Había una gran cantidad de faraones caminando en la tierra en 1986. Incluso la Princesa Diana y la Estatua de la Libertad estaban haciendo poses. La moda se debió a una de las canciones definitorias del año: “Walk Like an Egyptian” de The Bangles.Camina Como un Egipcio– y su video de MTV.
“Esas canciones aún nos siguen”, dice la guitarrista Vicki Peterson. “Pero aunque es divertido, recuerdo pensando que la discográfica nunca tendría el valor de lanzarla como sencillo, porque es demasiado extraña”.
Pero en realidad, en una época en la que Madonna y Phil Collins dominaban las listas de éxitos, los Bangles eran bastante extraños ellos mismos. Cuatro amigos que estaban “obsesionados con los Beatles, las guitarras sonoras y el canto armónico”, su primer álbum de 1984Por todas parteshabía aterrizado como un encantador homenaje.
Tenía un sonido de una banda de garaje mejorada”, dice Peterson. “ConDiferente Luz, abrazamos técnicas sonoras y valores de producción que eran más del momento. También creo que había nuestra propia ambición más la presión de la discográfica para obtener un mayor éxito comercial. Así que ellos estuvieron contentos cuando Prince nos ofrecióLunes loco, porque ese era un pilar que podían clavar en el suelo.
El Uno Morado era un fan. “Él venía a nuestros conciertos y se sentaba”, dice Peterson. “Recibíamos una nota del manager de la gira: ‘Prince está aquí y le encantaría tocar con ustedes’. Fue como: ‘¿Qué? Aquí, déjame tomar mi guitarra, por favor!’”
Eso llevó a una demostración deLunes locollegando al estudio.
“Estaba muy bien planeado”, dice Peterson, recordando que Prince sugirió que simplemente añadieran sus vocales a sus pistas. “Normalmente, la gente estaba contenta de tomar sus pistas, porque él es Prince. Pero nosotros queríamos hacer la canción a nuestro modo”.
Fue la decisión correcta. Consideren el empuje y arrastre orgánico de las baterías de Debbi Peterson y el bajo de Michael Steele, las guitarras distorsionadas superpuestas de Peterson o esa melodía de clavecín con peluca… Fue una cama perfecta para sus armónicos abundantes. “Afortunadamente a Prince le gustó lo que hicimos”, dice Peterson. “Vino a un ensayo, escuchó, nos dio el visto bueno y salió. Todo en su estilo enigmático.”
Trabajando 12 horas al día en Sunset Sound, con el productor David Kahne, la banda adoptó un enfoque típico de esa época. Peterson dice: “Nuestro método habitual había sido grabar en vivo en la habitación, los cuatro juntos, sonando como una banda de rock. Pero aquí, volvíamos atrás y reemplazábamos sistemáticamente los sonidos uno por uno: tambor de snare, bajo, todas mis guitarras. Era bastante ridículo, realmente”.

Para las guitarras, Peterson lo mantuvo simple, usando su “Frankenstein”Estrato, con un cuello de ’65 en un cuerpo de ’67,” y un ’73Les PaulPersonalizado, conectado a un Fender Deluxe o Fender Super. “Mipedalboardterminaría convirtiéndose en locura”, dice, “pero entonces, mi caja favorita era el Ibanez Tube Screamer. Todavía lo es.
Aunque Peterson dice que las sesiones eran principalmente divertidas, aún le molesta cómo Kahne los puso en contra el uno del otro en “competencias de canto”. Especialmente enCamina como un egipcioElla dice: “Por alguna razón, él no creyó que la voz de Debbi sonara bien en ella, así que la echó. Eso no fue muy bien recibido. Y se volvió bastante obvio que David prefería la voz de Susanna en lugar de la nuestra, así que más canciones se trasladaron a ella.”
Los cuatro sencillos del álbum (Si ella supiera lo que quiereyLas chicas de septiembretambién eran cubiertas) obtuvieron tanto tiempo de emisión (Peterson dice “la constante gira no dejó mucho tiempo para escribir originales”), que al escuchar ahora el ataque de garaje que se mezcla con MotownDesde una luz diferentey el ritmo beatnik bop dePublicar comentariopuede sonar casi como escuchar un álbum perdido de las Bangles.
Cuarenta años después, Peterson tiene sentimientos mezclados sobreDiferente LuzEs como un hijo del medio”, dice ella. “Obviamente, es muy importante por lo que hizo para nuestra carrera. Pero quizás lo valoro menos porque las canciones eran versiones.
Como compositor, eso siempre me afecta un poco. Después del primer álbum, recuerdo pensar, no sé cómo alguien logra hacer un segundo álbum, porque fue increíblemente agotador. Estoy orgulloso de nosotros por ser tenaces y realmente intentarlo.
- Este artículo apareció por primera vez enGuitar World.Suscríbete y ahorra.
¿Te gustó este artículo? Para leer más historias como esta, síguenos en MSN haciendo clic en el botón +Seguir en la parte superior de esta página.