Apple entró oficialmente a la era de transmisión en noviembre de 2019, cuando lanzó Apple TV+, que eventualmente se reduciría simplemente a Apple TV.Mejores programas de televisión que se transmiten en Apple TV en este momentocomo “Severance”, “Pachinko”, “Slow Horses” y “Pluribus”, entre muchos otros, han aportado más que un indicio de prestigio a la reputación televisiva del servicio de transmisión. Sin embargo, el relato episódico y las hazañas del fútbol británico no son todo lo que define los proyectos exclusivos de Apple TV. También hay una creciente cantidad de películas de Apple.
Aunque su biblioteca de películas comenzó con un ritmo más lento, la oferta de películas de Apple TV ahora incluye ganadores del Oscar como “CODA” y éxitos en taquilla como “F1”. Con el tiempo, el catálogo de Apple en cuanto a producciones cinematográficas ha incluido algunas verdaderas joyas artísticas. Estos 10 títulos originales de Apple TV (clasificados a continuación, del “menos bueno” al mejor) son mucho más que una prueba de que una gran empresa tecnológica ha logrado penetrar en Hollywood.
En su lugar, reflejan la pasión creativa de los artistas individuales que las trajeron a la vida. Estas películas varían enormemente en género y tono, pero todas están unidas por la artesanía y el valiente riesgo, más vital que nunca en el actual paisaje cinematográfico. Antes de rever “Ted Lasso” nuevamente, considera ver una de estas 10 películas originales de Apple en su lugar.
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10. Relámpago
- Reparto:Elliott Heffernan, Saoirse Ronan, Benjamin Clémentine
- Director:Steve McQueen
- Calificación:PG-13
- Tiempo de ejecución:120 minutos
- Dónde ver:Apple TV
El director Steve McQueen se hizo un nombre con películas independientes de menor escala como “Shame” y “Hunger”. Desde entonces, su alcance ha aumentado para incluir la drama histórica “12 Years a Slave”, el documental amplio “Occupied City” y la miniserie antológica “Small Axe”. Su filmografía ahora incluye “Blitz”, una drama de la Segunda Guerra Mundial que sigue a George (Elliott Heffernan), un niño joven que intenta regresar a casa a su madre, Rita (Saoirse Ronan). En el camino, se encuentra con las horribles realidades de la guerra y una serie de personajes que amplían su visión del mundo.
“Blitz” no es una película perfecta y especialmente tiene problemas con el ritmo. Esta historia histórica realmente necesitaba más de un tiempo de ejecución de 120 minutos para que su historia respirara. Sin embargo, las excelentes habilidades de McQueen aún permiten muchas imágenes evocadoras y momentos emocionales. También hay dos actuaciones magníficas que sostienen la película a través de Heffernan y Ronan, ambos reforzando las almas muy humanas que navegan en un mundo de bombardeos nocturnos y cadáveres.
También hay trabajo muy pulido en “Blitz” por parte de los diseñadores de producción y vestuario, quienes representan con gran precisión este período tormentoso de la historia de Inglaterra. Puede que no esté entre los mejores esfuerzos directoriales de McQueen, pero “Blitz”, ambicioso, vale la pena verlo.
9. Finch
- Reparto:Tom Hanks, Caleb Landry Jones
- Director:Miguel Sapochnik
- Calificación:PG-13
- Tiempo de ejecución:115 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Si tuvieras que quedarte atrapado en un desierto postapocalíptico con un actor famoso, hay muchas peores opciones que Tom Hanks, quien interpreta al personaje principal “Finch”. Este personaje de Hanks es un inventor que construye un robot inteligente llamado Jeff (Caleb Landry Jones). Finch, Jeff y el perro de Finch, Goodyear, viven en un mundo devastado por altas temperaturas y otros efectos del cambio climático. El grupo emprende un viaje en carretera a través de este peligroso paisaje, mientras Jeff aprende sobre las sutilezas de la existencia.
La bondad sabe que no falta de películas sobre robots que aprenden a “ser humanos” allí afuera, y el director Miguel Sapochnik no le da al desarrollo el ambiente más peculiar. Sin embargo, ofrece una mano segura en la silla del director, con un enfoque bienvenido en mantener el alcance íntimo. Entre el trabajo profundamente creíble de Hanks y Jones encarnando uno delos mejores personajes animados de captura de movimiento de todos los tiempos, “Finch” está respaldado por algunas personalidades convincentes.
Con intensos momentos emocionales, “Finch” demuestra ser absorbente y conmovedor con destreza. Sus escenarios postapocalípticos basados en el clima también son únicamente ominosos, destacando frente a otros elementos típicos del cine distópico como las apocalipses de zombies. Deja que Tom Hanks haga que un entorno tan sombrío sea entretenido.
8. Baile de lujo
- Reparto:Lily Gladstone, Isabel DeRoy-Olson, Shea Whigham
- Director:Erica Tremblay
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:90 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Lily Gladstone es una de esas actuaciones magnéticas que pueden hacer que cualquier material sea cautivante. Las mismas habilidades que las hicieron una pieza perfecta para el material tranquilo y lleno de anhelo de “Certain Women” se utilizaron de gran manera en “Fancy Dance” de 2023, la primera dirección de Erica Tremblay. Aquí, Gladstone interpretó a Jax, quien está cuidando a su sobrina Roki (Isabel DeRoy-Olson) desde la desaparición de la madre de Roki y la hermana de Jax hace dos semanas.
Circunstancias que se desarrollan llevan a Roki a vivir con una familia blanca que quiere divorciarla de su cultura indígena, lo que hace que Jax y Roki huyan juntos. Es una historia fascinante, profundamente trágica, llena de complejidades morales. Gran parte de esas sutilezas surgen fácilmente de la actuación central de Gladstone, aunque DeRoy-Olson también merece elogios por mantenerse a su nivel junto a la estrella de “Los asesinos de la Luna de las Flores”.
El control de tensión de Tremblay es también notable, con el guion de ella y Miciana Alise manteniendo las cosas hábilmente ancladas. “Fancy Dance” no necesita fuentes de conflicto artificiales o exagerados. Estos personajes y sus mundos íntimos son suficientes para mantener los acontecimientos absorbentes. “Fancy Dance” es una experiencia efectivamente tranquila que especialmente brilla como un escenario para las grandes habilidades de Gladstone como actriz.
7. En las rocas
- Reparto:Rashida Jones, Bill Murray, Marlon Wayans
- Director:Sofia Coppola
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:96 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Las películas de Sofia Coppola suelen tratar temas profundos, como las tragedias en el corazón de “Las Prostitutas Vírgenes”, las traiciones complejas que subyacen a “La Encantadora”, o la deshumanización silenciosa que impulsa a “Priscilla”. En 2020, sin embargo, presentó una película ligera de convivencia entre padre e hija titulada “On the Rocks”. Resulta que este estilo es algo en lo que Coppola también se desenvuelve muy bien.
En ella, Laura (Rashida Jones) está preocupada porque su marido, Dean (Marlon Wayans), la está engañando. Su padre, Felix (Bill Murray), la lleva en una misión para espiar a Dean. Los acontecimientos se convierten tanto en algo sobre el complicado relacionamiento entre Felix y Laura como en descubrir las maquinaciones de Dean.
Reprimido y relajado intencionalmente, “On the Rocks” obtiene mucho de la química sorprendentemente fuerte entre Jones y Murray. El guion de Coppola incluye plenty de diálogo divertido que hace que sea un placer escuchar a estos dos interactuar entre sí. Nada en “On the Rocks”, ya sea narrativamente o visualmente, rompe las expectativas, pero su enfoque simplificado permite que el guion y las actuaciones nunca sean superados. Gran elogio a Sofia Coppola por mantener su artesanía incluso mientras opera en un estilo más relajado y naturalista.
6. Historia de Beastie Boys
- Reparto:Michael “Mike D” Diamond, Adam “Ad-Rock” Horovitz, Adam “MCA” Yauch
- Director:Spike Jonze
- Calificación:TV-MA
- Tiempo de ejecución:119 minutos
- Dónde ver:Apple TV
El cineasta Spike Jonze vio una transición magnífica desde los videos musicales y comerciales a las películas de larga duración. Aunque solo tiene cuatro películas en su haber, títulos como “Ser John Malkovich”, “Adaptación”, “Donde viven los monstruos” y “Her” demuestran una creatividad asombrosa. Lamentablemente, no ha dirigido ninguna otra película narrativa desde “Her” de 2013. La única película que ha dirigido desde ese filme protagonizado por Joaquin Phoenix es el documental de 2020 “Beastie Boys Story”.
Dirigir este documental es un momento de círculo completo para Jonze, quien dirigió varios videos musicales de los Beastie Boys en la década de 1990. El proyecto muestra a los miembros restantes, Michael “Mike D” Diamond y Adam “Ad-Rock” Horovitz, llevando al público al Kings Theatre de Brooklyn en un recorrido por sus carreras y cómo han evolucionado como personas. Jonze inyecta la película con energía constante, pero también con reflexión dolorosa. Después de todo, no todas las frases provocativas o chistes que estos músicos hicieron en aquella época han envejecido como un buen vino.
Mientras tanto, Diamond y Horovitz ofrecen anécdotas fascinantes de primera mano sobre sus carreras. Aportan una inmediatez emocional y recuerdan a los fans más fervorosos de Beastie Boys que estos superestrellas son solo humanos. La excelente “Beastie Boys Story” muestra a Jonze nuevamente en forma en la dirección de larga duración.
5. Más alto 2 Más bajo
- Reparto:Denzel Washington, Jeffrey Wright, Rakim “ASAP Rocky” Mayers
- Director:Spike Lee
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:133 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Mejores películas de Denzel Washingtonha consolidado su extraordinaria reputación.Este veterano de Hollywood ganó el título de “mayor actor vivo” de Spike Leepor buenas razones: Siempre es tan convincente en la pantalla mientras abraza una amplia variedad de géneros, y esa reputación sigue viva y bien en “Highest 2 Lowest” de 2025. Esta versión reinventada dirigida por Spike Lee de la obra maestra de film noir de Akira Kurosawa “High and Low” presenta a Washington como David King, quien tiene una legendaria reputación en el mundo de la música.
Justo cuando está a punto de realizar un movimiento financiero arriesgado para evitar perder su empresa, se desarrolla una trama aterradora en la que secuestradores han llevado al hijo de King. Las complicaciones adicionales surgen cuando resulta que el adolescente equivocado fue secuestrado. Washington interpreta a alguien dividido entre muchas concepciones y deseos opuestos, lo que da lugar a una fascinante representación del tormento.
Una vez que Lee cambia “Highest 2 Lowest” de la penthouse de King a secuencias más elaboradas, como un espectacular momento de suspense en un tren, Washington aún mantiene atrapado incluso cuando navega por una multitud o es encuadrado mediante cortes rápidos. Washington y Lee nuevamente ofrecen magia cinematográfica, especialmente con Jeffrey Wright y ASAP Rocky también en el viaje.
4. Cha Cha Real Smooth
- Reparto:Cooper Raiff, Dakota Johnson, Vanessa Burghardt
- Director:Cooper Raiff
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:107 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Para algunos, la película “Cha Cha Real Smooth”, escrita, dirigida y protagonizada por Cooper Raiff, puede ser indistinguible de otras películas independientes convencionales orientadas a personas blancas. Ciertamente tiene las sensaciones y los momentos emocionales que uno esperaría de este género. Sin embargo, si puedes conectar con su frecuencia, “Cha Cha Real Smooth” es un encantador irresistible que es tan acogedor como una manta caliente en una noche fría.
En la película, Raiff interpreta a Andrew, un recién graduado universitario que comienza una carrera inesperada como animador de fiestas mientras navega la tensión romántica potencial con Domino (Dakota Johnson). Parte de lo que hace que esta aventura ligera sea tan divertida son los personajes secundarios encantadores, incluyendo el deslumbrante rendimiento de Vanessa Burghardt como hija de Domino, Lola, y la actuación que roba la escena de Brad Garrett como padrastro de Andrew, Greg. También hay una ternura en la escritura y dirección de Raiff sobre personas que luchan por descubrir sus futuros. Sin importar tu edad, la incertidumbre ciertamente es abrumadora.
La conmovedora eficacia de “Cha Cha Real Smooth” te atrapa sin que te des cuenta, ya que su tercer acto seguramente provocará lágrimas incluso en los espectadores más cínicos. Es comprensible que algunos lo vean simplemente como una parodia de películas anteriores de Sundance que agradaban al público. Sin embargo, el enfoque de “Cha Cha Real Smooth” con el corazón en la manga y su sólido reparto le dan una identidad fascinante propia.
3. Wolfwalkers
- Reparto:Honor Kneafsey, Eva Whittaker, Sean Bean
- Director:Tomm Moore, Ross Stewart
- Calificación:PG
- Tiempo de ejecución:103 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Con cada nuevo proyecto, la casa de animación irlandesa Cartoon Saloon ha ido ganando cada vez más confianza y pulimento en sus exploraciones visuales. “Wolfwalkers” de 2020, uno de los mayores éxitos de la compañía hasta ahora, sigue a Robyn Goodfellowe (Honor Kneafsey), quien crece creyendo que todos los lobos son malvados y merecen ser exterminados. Finalmente, descubre a una chica que puede transformarse, Mebh (Eva Whittaker), quien puede convertirse en lobo y cambia por completo la visión de Robyn. Resulta que los lobos son más amables de lo que creía, mientras que las figuras autoritarias en las que antes confiaba podrían no tener todas las respuestas.
“Wolfwalkers” se realiza con animación hecha a mano gloriosa, repleta de color, garabatos entrañables y un abrazo de formas redondeadas encantadoras. Es todo tan táctil y bello, una explosión asombrosa dentro del alcance de imágenes deslumbrantes de títulos anteriores de Cartoon Saloon como “The Secret of Kells”. Además, las actuaciones vocales vibrantes y la música llenan la banda sonora.
Lo mejor de todo es que el núcleo emocional es profundamente conmovedor. Es esencialmente una saga sobre rechazar los prejuicios arraigados en la sociedad y aprender cuán maravillosas pueden ser otras culturas y experiencias. Ya seas de seis o de sesenta años, es una lección vital, y se transmite con entretenimiento constante en “Wolfwalkers”. Uno de los mayores logros animados de las décadas 2020 hasta ahora, “Wolfwalkers” está en un grupo propio.
2. La tragedia de Macbeth
- Reparto:Denzel Washington, Frances McDormand, Kathryn Hunter
- Director:Joel Coen
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:105 minutos
- Dónde ver:Apple TV
A través decada película de los hermanos Coen, salvo por las empresas más ridículas del dúo, ha habido trazas de desolación apocalíptica que se acumulan en los márgenes. Eso es especialmente cierto en las colaboraciones posteriores de Joel y Ethan Coen, como “Inside Llewyn Davis”, “No Country for Old Men” y “A Serious Man”, que se basan fuertemente en la mortalidad del hombre y en estéticas sombrías. Para su primer trabajo como director en solitario, Joel Coen intensificó esta oscuridad en una adaptación de la obra de William Shakespeare “La tragedia de Macbeth”. Aquí, los impulsos visuales de Coen se acercan más a Ingmar Bergman que a “The Big Lebowski”.
“La tragedia de Macbeth” ocupa un mundo escaso y monocromático donde personajes como Macbeth (Denzel Washington) y Lady Macbeth (Frances McDormand) existen frente a vacíos desoladores o objetos enormes y expresivos. Solo un vistazo a cualquier cuadro infunde una sensación dolorosa en tu alma. El mundo se ha vuelto del revés hacia el caos en la obra original “Macbeth”, y la visión peculiar de Coen refleja vividamente esa realidad.
Mientras tanto, una fila de destacados actores como Washington, McDormand, Corey Hawkins y Kathryn Hunter se deleitan con el famoso lenguaje de Shakespeare. En sus manos, las frases familiares parecen nuevas, especialmente cuando Hunter interpreta su visión sobrenatural de las Brujas. La impresionante “Tragedia de Macbeth” es algo completamente diferente a lo que Joel Coen ha hecho antes.
1. Asesinos de la Luna de las Flores
- Reparto:Leonardo DiCaprio, Lily Gladstone, Robert De Niro
- Director:Martin Scorsese
- Calificación:R
- Tiempo de ejecución:206 minutos
- Dónde ver:Apple TV
Las películas de Martin Scorsese muestran una mirada inquebrantable ante los males del mundo y, específicamente, la turbulencia estadounidense. Esto ha resultado en numerosasescenas en las que sus actores se sentían incómodos filmando, sino también algunas de las películas más impactantes de la historia. Entre ellas se encuentra “Killers of the Flower Moon” de 2023, una adaptación de la novela homónima de David Grann. Llevada a la vida con más de 200 millones de dólares de Apple, “Flower Moon” relata la genocidio gradual del pueblo Osage en Oklahoma por parte de los colonizadores blancos.
William Hale (Robert De Niro) y su sobrino Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) buscan obtener petróleo en la tierra Osage. Finalmente, Burkhart se casa con Mollie (Lily Gladstone), una mujer Osage, mientras quienes lo rodean obtienen la propiedad del petróleo y comienzan a eliminar silenciosamente a los habitantes originales. El dolor agónico informa cada pulgada de “Killers of the Flower Moon”.
Incluso momentos tiernos y callados como cuando Mollie confía en su hermana, Anna (Cara Jade Myers), diciendo “tú eres mi tesoro”, se presentan para sugerir que su conexión sincera será finalmente devorada por las voraces bocas del colonialismo y el supremacismo blanco. Ganándose cada minuto de su duración de 206 minutos, “Flower Moon” es una hazaña asombrosa en todos los aspectos, incluyendo la actuación principal de Gladstone.
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